这类游戏只需要圆桌和纸质剧本，价格相比密室更加平民，在北京、上海、深圳一场收费大概是98-228元/人，一场游戏需要4个小时左右。那么平均下来，每个小时至少花25元，相对昂贵的密室来说，这个玩起来性价比更高。剧本杀复盘解析同时，游戏的门槛远远低于桌面游戏，所以很快就受到了年轻人的喜好和推崇。时至今日，随着剧本杀产业不断繁荣和迭代，剧本杀已经从单一的凶案推理衍生出情感本、欢乐本、硬核推理本等多种题材。在剧本杀圈里，也有一些自己的黑话，比如“本格”“变格”之分，“上车”“拼车”。剧本杀确实让人上瘾。很多玩家已经形成了打卡习惯。北京某互联网大厂的程序员元田表示，他已经打了100个剧本，每个周五晚上他会从西二旗打车到东直门的剧本杀店。和其他资深玩家不一样的是，他更喜欢在这个游戏里边吃夜宵边“打本”。只有在这个游戏里，他才不需要考虑代码的问题。在北京高校做教务工作的周天也是一家剧本杀店的常客。他喜欢这家店的老板和主持人，认为他们在主持的时候懂得什么时候“闭嘴”。在大多数他给差评的剧本店里，“主持不专业”是他不复购的原因。剧本杀游戏纷繁多样。在情感本的主持演绎中，主持人需要做到演技出众，能让玩家进入游戏。在推理本的主持中，主持人需要做到不要“剧透”破坏游戏体验，也要做到在复盘环节时能够表达清晰，把故事真相脱稿讲出来。
如何定位剧本杀与IP之间的关系，很大程度上影响了IP的选择范围。从剧本杀内容的角度，人们通常会认为悬疑IP容易进行剧本杀改编。但在实践探索之后，这种认知逐渐被颠覆。“在与片方沟通的过程中，很多人会觉得悬疑类型很合适，其实悬疑题材的内容往往不好改。”《刺杀小说家》同名剧本杀项目负责人、一闪工作室创始人刘艺松说，“首先，剧本杀也得是个悬疑本，又不能完全按照原作逻辑来。剧本杀复盘解析原作里已经使用了一个非常精密神奇的手法，改编必须在这个基础上再想出一个新东西。这个非常困难，要么接不到一起去，要么互相剧透。”2021年春节档之前，电影《刺杀小说家》的同名剧本杀作品率先登陆线下门店，这是行业内将剧本杀线下体验作为电影营销环节的新尝试。刘艺松长期从事营销相关工作，习惯用产品思维去看待内容。比如，传统电影宣发的海报、预告片、明星造势等策略，都是围绕电影本身内容进行的，而剧本杀则可以在电影基础上创造新内容。电影宣发过程一直缺少的线下体验环节，可以通过剧本杀实现。
「剧本杀+」的加号并不是简单的加法，而是具有联动共生的无限可能。一方面，文娱对剧本杀的联动赋能，为剧本杀提供了更多的玩法。
汩罗屈子文化园，一场由芒果互娱、三湘印象、华录百纳、汩罗市文旅集团、予乐文化，联合推出的国内结合沉浸式剧本秀和国风音乐的活动：「九鼎天问·沧浪」两天一夜沉浸式剧本秀，用非传统的主题活动为传统节日端午节赋能。
游客身穿古装，梦回战国，以屈子门徒的身份重睹屈子投江壮举，对话、选择、解谜，互动即演绎，在盘活传统文化资源的同时，催生出新时代的爱国情怀。这也是芒果TV在实景娱乐赛道上的新实践，而文娱能给剧本杀带来的远不止于此。
近期爱奇艺推出的《的赢家》以连续的故事演绎剧本杀，并和地方文旅结合，加入城市地图的探索、解密，其中包含剧本杀授权、实景演艺、VR等元素，力求结合中国特色场景与元素的解密形式，打造城市级别大型沉浸式实景推理。另一方面，剧本杀与更为广阔的城市概念相结合，使得剧本杀与文旅之间能够碰撞出更多的火花。
今年国庆期间，重庆推出了四条主题线路，分别是魔幻穿越、近代国风、宋朝、电影，串联了洪崖洞、湖广会馆、武隆仙女山等十余个景区，每条线路时间为2天1夜或2天2夜，百位NPC分布在景区中，游客换装取得剧本，对话、寻宝、破案，成为一个个「角色」游历在这座立体的城市中。
下一步，剧本杀要做的就是消解传统的城市概念，代之以城市为基础，打造「剧本杀之国」。往小了看，剧本杀可以在城市内部根据城市元素、文化、特色选定多个据点，打造城市限定剧本杀；往大了想，剧本杀亦可以串联城市与城市，发动更多地域元素，在「全国地图」上，下一盘大棋。同时，剧本杀的入戏也极大的带动和延长了玩家的消费链条。
剧本杀在景区的落地是一个宏观的、整体的、持久的布局，而想让景区的旅游体验由传统观光式旅游向体验式旅游转变，也需要统筹更多的沉浸元素。剧本杀复盘答案
如在剧本杀情节中，植入葡萄酒品鉴，融入温泉等消费场景的体验，加入拍照打卡购物的空间，并在其中暗藏情节线索，在扩展消费空间的同时，满足了玩家的多元体验。
对于地方文旅操盘者而言，剧本杀和线下文旅的合作，突破点在于文旅量级。在实景剧本杀之外，将吃、住、行、游、购、娱、康等更多旅游业态囊括进剧本杀产品内，让游客以角色的身份，玩在景区、住在景区、乐在景区，带动景区的二次消费。
吟光，中国作协会员，香港作家联会推广主任，蓬莱科幻学院院长，世界华人科幻协会常务理事驻粤港澳大湾区联络处秘书长。
出版长篇历史小说《上山》、幻想音乐小说《天海小卷》及同名剧本杀。剧本杀是当下风靡的社交游戏，由真人进行角色扮演，通过人物剧本、主持人引导、虚拟场景等搭建身临其境的沉浸式体验。
其诞生于英国之初被称为“谋杀之谜”，以一群人遭遇案件推理、找出凶手、还原真相为主，后来在中国演化出多种题材风格，比如硬核、情感、阵营、恐怖、欢乐等主题风格。剧本杀分“线下”及“线上”两种，早在中国出现于2014年，2016年推理真人秀《明星大侦探》的热播将其带入主流大众的视野。
线上剧本杀的风口早在2018年就已到来，随着2020年新冠肺炎疫情暴发对旅游行业的影响，消费者的娱乐社交需求大增，在不能远游的背景之下，桌游发展迎来新机遇，整体行业呈线上向线下转移的趋势。央视财经报道，2019年中国剧本杀行业规模是2018年的两倍，总产值突破100亿。历经“野蛮生长”的早期阶段，如今剧本杀产业逐步走向标准化、规范化。在规模的同时，产业生态也逐步完善，
形成“剧本创作者——剧本发行商——剧本分发平台——线上游戏APP/线下门店”的主轴。线下门店和发行工作室呈爆发式增长，全国的剧本杀门店由2018年的2400家发展到2020年超过3万家，大部分集中在商圈、大学等人流密集处，线下体验玩家人数超过3000万，生产剧本内容的发行工作室近1000家，每月产出200至300个原创剧本。
作为小说作者，我进入这一领域初由朋友，体验到其半开放式的游戏机制，发现随着剧情深入，决定故事走向的权力会通过每一步选择逐步让渡于玩家——这是否意味着从某种程度上，其介入逻辑发生革新性变化：受众从接受故事的对象，变成了创造故事的主人？由此，人们摆脱现实身份的束缚，徜徉在各色异域的环境，能够真正体验“成为”角色，对所构造的设定和情境更易深度共情。
剧本杀综艺作为当下内容人进行创作的风口之一，风光无限。但剧本杀综艺化，无疑需要直面三大创新难点。，打磨高品质剧本。无论是“明侦”的经典片段，还是部分综艺的吐槽，重点几乎都放在了剧本上。角色代入性强、故事逻辑严密的剧本，才能满足观众故事性、悬疑性、刺激性心理。《明星大侦探》总导演何忱很早就曾表示过，早节目是让专业编剧进行剧本打磨，但发现效果不是很好，剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色于是自己团队亲自上阵，至少半年的剧本打磨，也为之后节目好的品相打下了深厚的基础。第二，成也嘉宾，败也嘉宾。选择合适的嘉宾，相当重要。尤其是此类节目具有一定的门槛，逻辑推理、证据搜索、投入喜爱程度、参与互动感等等，所以需要综合各种标准和维度，从而选择为匹配合适的嘉宾人选。第三，互动交流感很重要。对于此类节目，让年轻受众参与追随格外重要，要知道这就好比当年风靡一时的狼人杀，并且诞生出很多相关主题的综艺项目，但大都没有活过两季，根本原因在于互动体验感较弱，反观“剧本杀”综艺落地时，势必要极其重视互动感的设计和维护，让受众用户可以真正地参与其中，才是长久之计。总之，作为新的内容消费方式，很明显剧本杀正在大刀阔斧地“杀”入年轻人们的社交新世界。那么作为精神消费模式，剧本杀综艺能否“杀”到当下的年轻人，就看一线内容人和平台在今年的综合布局和具体表现了，格外期待。